jueves, 2 de diciembre de 2010

Tres metros sobre el cielo

Esta película está basada en uno de los libros de Federico Moccia, se hizo una versión italiana de la película la cual tuvo muchísimo éxito, se estrenó en 2004 con Ricardo Scarmarcio y Katy Saunders como protagonistas. Y mañana día 3 de diciembre, como sabréis se estrena aquí en España, seguro que muchas estáis deseando ir a verla, y vosotros chicos, seguro que alguno de vosotros también acabáis viéndola y os gusta.
La versión española de "Tres metros sobre el cielo" está dirigida por Fernando Gonzalez Molina el también director de "Fuga de Cerebros" y la protagonizan Mario Casas a quien podíamos ver anteriormente en "Los hombres de Paco" y María Valverde. Otros actores también conocidos que podemos ver en la película son Victor Elías, Guille en "Los Serrano", Luis Fernández culebra en "Los protegidos" y Andrea Duro, Yoli en "Física o química".



Ésta es una historia de amor imposible entre dos chicos de dos mundos totalmente opuestos. Ella es una chica de clase alta, obediente a todo lo que le dicen sus padres, estudiosa y responsable. Él todo lo contrario, alocado, rebelde y lo peor de todo un gran aficionado al peligro y a las carreras ilegales de motos. Al principio no podían apenas soportarse, pero se acaban enamorando perdidamente el uno del otro, tanto, que no pueden estar separados. Luchan contra todos para poder seguir adelante su historia de amor, lo que no saben es que ésta está condenada a no ir bien desde el primer día que se conocieron.

Aquí os dejo el trailer de la versión española, y a continuación de éste un fragmento del libro, que no se si habréis leído o no, pero a mi me gusta mucho y también el videoclip de "A ras del cielo" de Pol 3.14, quien a hecho esta canción para la película.



"Aún está medio dormida y distraída cuando lo ve. Apenas puede creerlo. En lo alto, por encima de los demás, sobre la blanca columna del puente, un graffiti domina al resto, imborrable. Está allí, sobre el frío mármol, azul como sus ojos, tan bonito como siempre lo deseó.
Su corazón se acelera. Por un momento, le parece que todos puedan oírla, que todos puedan leer aquella frase, justo como está haciendo ella en ese momento. Está allí, en lo alto, inalcanzable. Allí adonde sólo llegan los enamorados: <Tú y yo... Tres metros sobre el cielo>".





¿Y tú...has estado alguna vez a punto de tocar el cielo?

Espero que os haya gustado la entrada de hoy y los que sois fanáticos de la película espero que me contéis que os ha parecido. =)

Un paseo para recordar

Película Romántica dirigida por Adam Shankman, se estrenó en el año 2002 y está protagonizada por Shane West y Mandy Moore.


Jamie y Landon son dos personas totalmente diferentes. Jamie es seria y conservadora y no le importa defender ante quien sea su fe por encima de todas las cosas. Landon es el chico guapo y popular que suele reirse con sus amigos de las personas como Jamie. Ella, disfruta de la vida y planea todo lo que hace. Él no tiene planes de futuro y no piensa en lo que le deparará.
Una noche, una travesura que Landon y sus amigos habían planeado se tuerce y acaba con uno de los muchachos en el hospital. En forma de castigo, Landon tiene que ser tutor de un alumno novato y participar en la obra de primavera del Club Dramático, en la que participa Jamie.
Poco a poco, los protagonistas se van acercando y Landon se enamora de la alegría y las ganas de vivir de Jamie. La cercanía pone a prueba todo aquello en lo que creen y sobre todo, pondrá a prueba el amor y la fe para transformar la vida en algo digno de vivirse.




Troya

Película épica estrenada en 2004 basada en la Ilíada de Homero y dirigida por Wolfang Petersen. Los actores principales son, Eric Bana a quien también podemos ver en "Munich", Brad Pitt protagonista de "El curioso caso de Benjamin Button" y Orlando Bloom interpretando al elfo Légolas en El Señor de los Anillos.




Se centra en la antigua Grecia, el príncipe de Troya, Paris está enamorado de Helena, la reina de Esparta, casada con Menelao. Los dos amantes se escapan pero todavía no han llegado a su destino cuando el esposo de Helena se da cuenta de que se ha fugado con Paris y decide pedirle ayuda a su hermano el Rey Micenas para convocar a todas las tropas griegas para ir a luchar y así poder recuperar a su esposa y defender su orgullo, ya que no puede permitir el insulto de los dos amantes.
Necesitan el control de Troya, la ciudad está amurallada bajo el mando del rey Priamo, y Héctor el más poderoso de todos, es quien la defiende, ningún ejército que se ha acercado a esta muralla ha podido destruirla. Por otro lado está Aquiles el invencible, el soldado más poderoso de toda Grecia, con quien nadie nunca ha podido, el destino hace que Héctor y Aquiles se encuentren en batalla para defender su territorio. 
Miles de hombres de cada bando morirán por su nación

Aqui os dejo el trailer de la película pero lo mejor es verla.



Te doy mis ojos

Dirigida por Icíar Bollaín y estrenada en 2003. Pilar (interpretada por Laia Marull) escapa de su domicilio familiar con su hijo de ocho años en plena noche huyendo de los malos tratos de su marido Antonio (interpretado por Luis Tosar). Va a refugiarse en casa de su hermana.
Pilar intenta rehacer su vida y comienza a trabajar de recepcionista de visitas en una iglesia. En su nuevo trabajo, empieza a relacionarse con otras mujeres y a conocer otra realidad. Pero Antonio vuelve a buscarla prometiéndole un cambio y hablar con un psicólogo. Pilar le da otra oportunidad, apoyada por su madre quien consiente las agresiones pasándolas por alto en todo momento, pero con la oposición de su hermana, que no entiende esta actitud, ni cómo Pilar puede acceder a vivir con su marido después de todo lo que ha vivido con él.
Aunque Pilar ha vuelto a casa, no deja su trabajo y Antonio no puede aceptar que su mujer se exponga al público día tras día. Así, a pesar de los esfuerzos de Antonio por cambiar, su carácter violento y sus inseguridades hacen que vuelva a agredir a Pilar.
Esta película muestra fielmente cómo se siente una mujer maltratada, cómo siente que su maltratador la quiere, aunque le pegue y la agreda psicológicamente. La protagonista no es capaz de estar alejada de él porque tiene asumido el papel de persona inferior. Aunque desde fuera, se ve fácil salir de esa situación: escapar y ya; no debe olvidarse que el maltratador no solo pega, si no insulta y convence a la otra persona de que sin él, no es posible vivir, que sin él no puede hacer nada ni ser nadie. Esta película, además, sirve para que nos mentalicemos que no solo sufre la persona que está siendo agredida directamente si no también sufre su hijo, su hermana, todo aquel que quiera a la persona que está siendo maltratada sufre ese maltrato.
Este film ha sido galardonado con varias estatuillas. Recibió el Goya a  mejor película, mejor dirección, mejor interpretación femenina protagonista, mejor interpretación masculina protagonista, mejor interpretación femenina de reparto, mejor guión original y mejor sonido. Además, recibió dos Conchas de Plata en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, 2003: Concha de Plata a la mejor actriz: Laia Marull; y Concha de Plata al mejor actor: Luis Tosar.


Efecto Mariposa

Dirigida por Eric Bress, J. Mackye Gruber. Evan Treborn (Ashton Kutcher) ha perdido la noción del tiempo. Desde pequeño, el protagonista de esta película olvida los momentos más importantes de su vida. Tan solo queda el testimonio de su pasado reflejado en las vidas de sus amigos de la niñez Kayleigh (Amy Smart), Lenny (Elden Henson) y Tommy (William Lee Scott).
Cuando era pequeño, el psicólogo de Evan, recomendó a éste escribir un diario con todos los detalles de su día a día. Cuando entra en la universidad encuentra sus diarios de la infancia y decide volver a leerlos sin saber que ésto le haría volver al pasado a recordar todos aquellos momentos que tenía borrados de su memoria. Pero recuperar todos esos momentos solo le servirá para sentirse culpable por todas las desgracias que están viviendo sus amigos de la infancia, en especial por Kayleigh, su primer amor a la que sigue queriendo.
Decidido a hacer todo lo que no se atrevió a hacer cuando era niño, Evan viaja al pasado con el fin de mejorar la vida de sus amigos. Pero cada pequeña acción que realiza en sus memorias, tiene consecuencias incalculables en el presente que vive. Por mucho que lo intenta, no consigue crear un presente que les permita a él y a Kayleigh ser felices.
Esta película muestra desde la ficción cómo somos lo que somos debido a todo lo que hemos vivido en nuestro pasado, todo. Cualquier cosa por insignificante que parezca nos ha marcado como personas y forma parte de nosotros mismos y de los que nos rodean. Además, todas las decisiones que tomamos día a día van modificando nuestro futuro.


El diario de Noa

Esta película, dirigida por Nick Cassavetes está basada en la novela “The Notebook” de Nicholas Sparksy se estrenó en 2004.
La película comienza en una residencia de ancianos, en la que un hombre mayor, el actor James Garner, lee a una mujer, interpretada por Gena Rowlands, una historia de amor escrita en su viejo libro de notas. Estas notas contaban una gran historia de amor vivida por dos jóvenes de Carolina del Norte, Noa y Allie (Ryan Gosling y Rachel McAdams) que pasa un verano que nunca olvidarán. Pero se tendrán que separar debido a que Noa es un joven trabajador de una familia humilde y los padres de Allie no aceptan la relación y más tarde, la Segunda Guerra Mundial hará mella en sus vidas.
Gran película en la que, hay que estar atentos para descubrir todo lo que se oculta tras esa gran historia de amor de verano. Romántica, divertida y emotiva. Esta película muestra como el amor puede con todos los obstáculos del camino de una forma original y nada esperada por los espectadores.


miércoles, 1 de diciembre de 2010

Posdata: Te quiero

Comedia romántica que se estrenó en EE.UU el 21 de diciembre de 2007 y medio año más tarde en Julio de 2008 en España. Está dirigida por Richard LaGravenese y los actores principales son Hilary Swank también conocida por salir en películas como “Diarios de la calle” o “La Dalia Negra” y Gerard Butler a quien podemos verle en “El fantasma de la ópera” o “300”.


Basada en un libro publicado en 2004 por la escritora irlandesa Cecelia Arhen, quien nos hace ver que el amor verdadero nunca muere. Esta película trata a cerca de Holly y Jerry, la pareja perfecta. Se conocieron en Irlanda, cuando Holly estaba de viaje de estudios, coincidieron paseando por los bonitos paisajes irlandeses y más tarde en un pequeño bar de por allí donde él tocaba con su banda, fue amor a primera vista y desde entonces no han podido separarse. Muchas veces discutían pero creo que no podrían imaginarse el uno sin el otro.
Hasta que un día su destino se ve truncado, Jerry tiene una grave enfermedad y muere dejando sola a Holly, ésta se encierra en su casa durante semanas, ahogada en los recuerdos de su marido, no se hace la idea de que ya no esté a su lado. No contesta a las llamadas, no escucha a su familia ni amigos, en cambio algo inesperado hará que salga de su casa. El mismo día de su 30 cumpleaños recibe una tarta de Jerry acompañado de una grabadora en la que le dice que tiene que estar pendiente ya que irá recibiendo más mensajes suyos, en los que éste le intenta ayudar a seguir adelante.

Y si queréis saber como acaba esta historia, ya sabéis que os toca verla, os la recomiendo totalmente. A continuación os dejo el trailer de la película para los que no la habéis visto y también un pequeño fragmento del libro, que me encanta y que si no recuerdo mal creo que también es mencionado en la película, espero que os guste tanto como a mi.



“Qué arrogantes somos. Nos da tanto miedo la vejez que intentamos prevenirla. No vemos que es un privilegio envejecer junto a alguien, alguien que no te empuje a cometer asesinatos o que no te humille hasta hundirte en la miseria. Es bonito”



Soy Leyenda

Película dirigida por Francis Lawrence e interpretada por Will Smith. La película está basada en la necesidad de encontrar un antídoto para un virus que solo el personaje Robert Neville interpretado por Will Smith no posee, él es el único superviviente de la zona durante tres años intenta mandar mensajes a la gente que le pueda escuchar para pedir ayuda pero la ciudad esta vacía, y las únicas personas que hay están infectadas por el virus estas viven en la oscuridad y solo atacan de noche cada vez que el protagonista sale a la calle siempre acompañado de su perra Sam, tiene que estar alerta pues los zombies están infectados e intentan contagiar el virus al único superviviente. al fin de la película Robert Neville consigue encontrar el antídoto usando su propia sangre aunque al final muere porque las personas que están infectadas al final consiguen infectarlo a él también.


En la película se demuestra el coraje que es capaz de tener un solo hombre ante una situación difícil como en la que vemos en la pelicula,  y la lucha diaria de no parar hasta encontrar la solución. Os dejo un par de videos para que veais como sigue la peli...  



 y aqui os dejo el video de como la música o un cantante determinado puede tener una gran importancia en la vida de una persona...







Mary Poppins


Película de Walt Disney, fue estrenada en 1964. Supongo que la mayoría de gente ha visto esta película, donde una familia Londinense, tiene problemas con la actitud de sus niños, pues los padres estan ocupados trabajando y la madre acudiendo a las reuniones de feministas, entonces deciden buscar una niñera, después de muchas mujeres rechazadas desisten de la búsqueda, hasta que un dia aparece Mary Poppins cuyo papel lo interpreta Julie Andrews, a los niños les asombra la forma tan peculiar de su nueva niñera pero poco a poco se van adaptando a vivir con ella y a sus normas, después de un tiempo los niños han conseguido cambiar su actitud aunque haciendo las mismas travesuras que siempre, cada vez la familia esta mas unida hasta que Mary Poppins decide irse de la casa para siempre, para los niños es una gran perdida, porque con Mary Poppins han podido descrubir un mundo hasta entonces para ellos desconocido, y han aprendido a comportarse. La familia al completo se da cuenta de lo necesaria que era Mary Poppins en la casa.
Si relacionamos la película con la pedagogía podemos sacar algunas conclusiones de porque los niños no se comportan bien y necesitan una niñera, como por ejemplo la ajetreada vida que llevan sus padres y el poco tiempo que tienen para ellos, la poca comunicación que hay entre la familia, y la necesidad de los niños de llamar la atención y todo porque los padres no son capaces de pasar tiempo con elos..
Uno de los videos mas famosos de esta peli es el siguiente, todos la hemos cantado alguna vez!!! 

martes, 30 de noviembre de 2010

Planta 4ª

Dirigida por Antonio Mercero y como colaborador tuvo a Albert Espinosa, el argumento de la película y las vivencias (Aunque no todas) fueron vividas de primera mano por Albert Espinosa, que sufrió la enfermedad que uno de los protagonistas lleva a la escena, recibe nombre de Izan Espinosa.
En la película se narra la vida de cuatro adolescentes a los que les ha tocado vivir la enfermedad del cáncer , pero aún asi ellos cada dia intentan salir adelante, a pesar de los médicos, y del sitio en el que les toca vivir.
Uno de los actores mas reconocidos es Juan Jose Ballesta, él tiene el papel protagonista, pero no está exento de pasar por dificultades, a pesar de todo siempre intenta que sus amigos no se sientan mal, aprende a resignarse pero sin dejar de envidiar a los niños que no tienen que pasar eso, intentan los 4 niños conocer el hospital aunque sea de noche y hacen travesuras (pues no esta permitido pasear por los pasillos del hospital) forman un equipo de baloncesto para la liga del hospital e intentan hacer la vida lo mas normal posible, son niños adolescentes y como tales también tienen derecho a pasarlo bien a pesar de que estén hospitalizados. La película muestra las ganas de vivir y el afán de superación, la amistad que son capaces de crear, los lazos tan fuertes de unión,
Me parece interesante la película porque hace pensar otra realidad y representa la superación y la aceptación de los problemas de la mejor manera posible además de valorar los pequeños detalles de la vida aunque sea en un hospital.
Aqui os dejo algunos videos de la peli ...



por que como he dicho antes,  ellos asumen que tienen que estar ahí... aunque no entiendan porqué unos sí  y otros no...

Las películas más taquilleras y sus errores


Cada año estrenan películas nuevas, que la mayoria de nosotros vamos a las salas de cine a verlas pero en el momento en que las vemos no nos damos cuenta de los errores… por eso hemos decidido escribir sobre los errores de las pelis más famosas!
La primera de la que hablaré será el señor de los anillos donde podemos ver dos fallos uno de ellos es la herida de frodo en la que depende de la escena aparece en un lado o en otro como podeis ver en la foto.

Otro de los errores de la saga del señor de los anillos es donde Gandgalf en una escena lleva el anillo e inmediatamente después no lo lleva!

 
Otra de las películas famosas es piratas del caribe donde en una escena a Jack Sparrow se le ve la etiqueta del pañuelo pone claramente la marca “ ADIDAS”


Ahora, les toca el turno a las películas con un poco de historia como Troya donde se puede observar en la siguiente escena un avión, que en aquella época no existían sin embargo en la película aparece uno!


La siguiente película también basada en historias de la antigüedad es Gladiator cuando en el circo romano las cuadrigas (carros que eran tirados por caballos) sin embargo en la película además de los caballos aparece un bombona de gas detrás del carro.


Quizás alguno  de los que leais esto hayais visto los fallos, anteriormente sin embargo no todo el mundo creo que en el momento en que vemos la escena nos damos cuenta, lo cierto es que los mejores productores comenten errores también.

Los Óscar

Los Oscars son uno de los premios más importantes del cine. La Academia es una organización que se fundó en California, en 1927, tenía un propósito y era aumentar la mejora en  la realización profesional de películas.  La primera entrega de estos premios fue el 16 de Mayo de 1929 en el Hollywood Roosevelt Hotel.

La academia se compone de unos 5.500 miembros que forman parte de áreas dramáticas, técnicas y administrativas de la industria del cine, y todos ellos participan en la votación de los premios. A la hora de elegir los ganadores, se realizan dos etapas. En la primera etapa se nominan al Óscar a 5 posibles ganadores, estas nominaciones la hacen los componentes de la Academia que forman parte de la misma especialidad que los nominados. Todas las votaciones son en secreto, así ningún miembro de la Academia conoce el resultado, para que ésto ocurra, una muy conocida firma de auditoría se encarga de hacer el recuento de los votos, por lo que hasta el momento de la ceremonia en el que se abre el sobre lacrado nadie sabe nada acerca del ganador.

Ahora hablemos de la estatuilla, que como toda entrega de premios debe tener una. Para empezar podemos decir que se le puso el nombre de Óscar porque supuestamente tenía un leve parecido con un tío de un empleado de la Academia


Como podemos ver en la imágen, esta figura representa un caballero armado de pie sobre una cinta de película con cinco radios. Cada uno de éstos representa una de las cinco ramas originales de la Academia, que son: actores, guionistas, directores, productores y técnicos.

La estatuilla fue creada en 1928, diseñada por Cedric Gibbons, el director artístico de la Metro Goldwyn Meyer y esculpida por el artista George Stanley. Tiene un tamaño de algo más de 34 centímetros y pesa al rededor de cuatro kilos. Ha sufrido algún que otro cambio a lo largo de la historia pero su diseño ha permanecido intacto. Antiguamente la estatuilla era de bronce macizo con un baño en oro, pero al poco tiempo se empezó a elaborar de forma diferente lo que permitía darle un acabado pulido
Al rededor de 1924 los Oscar sólo se fabricaban en yeso ya que eran tiempos de guerra. Una vez salidos de la crisis, los dueños de las estatuillas pudieron cambiar esos por las clásicas estatuillas doradas.

Todos los años se fabrican al rededor de unas 60 estatuillas, hay algunas que no cumplen los controles de calidad por lo que se vuelven a fundir. Se precisan unas 12 personas para poder fabricar 1 solo Oscar ya que se tardan unas 20 horas.

Algunas de las películas más oscarizadas de la Historia, que se llevaron nada más y nada menos que 11 Óscars, y que más abajo podéis ver sus respectivos trailers, han sido en primer lugar Ben-Hur en 1959.



En 1997 le tocó a Titanic, de ella podríamos decir que es una de las películas más románticas de la década de los 90, con el amor imposible de Jack y Rose.



Y por último y no por eso menos importante, en 2003 El señor de los Anillos, El retorno del Rey la tercera parte de la trilogía de la Tierra Media.

Historia del cine


El ser humano siempre se ha preocupado por captar y representar el movimiento. De ahí, los bisontes con seis patas que los prehistóricos pintaban en las cavernas. Durante siglos, diversas civilizaciones han buscado reproducir la realidad. Así nacieron la representaciones de sombras.
En el siglo XIX nace un  invento revolucionario: la fotografía. Por primera vez, se podía guardar una imagen del mundo que nos rodea. Pero algunos fotógrafos no se conformaron con las imágenes fijas y ensayaron para poder guardar imágenes de objetos en movimiento; uno de ellos, Marey, llegó a utilizar una especie de fusil fotográfico capaz de captar las diferentes fases de un movimiento.
A lo largo del siglo, toda una serie de inventores construyen aparatos, que buscan  producir la ilusión del movimiento.
El cine nació oficialmente el 28 de diciembre de 1895. Aquel día, los hermanos Lumière mostraron, en sesión pública, sus films a los espectadores del Salon Indien de París. El  aparato con el cual lo consiguieron lo llamaron Cinematógrafo. Había nacido la cinematografía.
A principios del siglo XX, el cine pasó de ser un invento para divertir a ser una máquina para hacer dinero.
Como las películas eran mudas, unos rótulos en medio de las escenas iban explicando la acción o los diálogos. Y, a veces, un pianista daba el toque musical al espectáculo.
El 6 de octubre de 1927 sucede un hecho revolucionario para la historia del cine, nacía el cine sonoro. "El cantor de jazz", de Alan Crosland, dejaba escuchar al actor Al Jolson cantando.
Se iniciaba una nueva era para la industria del cine. En el Estado Español, los primeros estudios sonoros, los Orphea, fueron inaugurados en Barcelona en 1932.
El cine en color llega en 1935 con la película "La feria de las vanidades", de Rouben Mamoulian.
Cuando la Segunda Guerra Mundial estalla, el cine se basa en la propaganda nacionalista, el documental de guerra o el producto escapista.
Ya a finales de los años 70, y después de unos años de cine espectacular basado en el catastrofismo -quizás como reflejo del retorno del peligro atómico-, se impone la recuperación de la superproducción desde el punto de vista de la calidad y de la rentabilidad. Concretamente de la mano de Georges Lucas -autor de "La guerra de las galaxias" (1977)- y de Steven Spielberg, realizador de "Encuentros en la tercera fase" (1977).
En los años 80, la aparición e introducción del vídeo, y el aumento de los canales televisivos por vías diferentes, hacen que el público vea más cine que nunca, sin salir de casa.
Comenzada la década de los 90, la crisis de ideas se apoderó del cine norteamericano; así que decidió inspirarse en los héroes del cómic, aprovechándose de los nuevos procedimientos para la creación de efectos especiales
Llegados a los cien años de cine, el procedimiento basado en la fotoquímica se alía con las nuevas tecnologías electrónicas y de los estudios salen películas donde el ordenador ha tenido mucho que ver en el proceso de obtención o manipulación de las imágenes. Hombres de carne y hueso transformándose en hombres cibernéticos, los grandes saurios paseándose en pleno siglo XX, protagonistas dando la mano a personajes muertos hace décadas…